No any image found. Please check it again or try with another instagram account.

Tag Archives Editura MERONIA

George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România

Uitându-mă la capitolele anterioare din Enciclopedie observ că sunt nume care iubesc înghesuiala, depinde de inițiala lor: la litera C am avut un record de 42 de nume! Iar la litera D, alte 26 (vorbind numai despre nume de personalități în viață).

Alte nume preferă să rămână solitare, cum sunt cele care încep cu inițiala J, numai două, sau cele care le urmează, începând cu inițiala K, în număr de patru. Sunt nume mai rare, care par timide… asta are de-a face cu un fel de statistică pe capitol, nu neapărat cu personalitățile care poartă aceste nume și care, veți vedea, unele sunt departe de a fi timide – fiecare în domeniul său: muzică, medicină, sport sau chiar justiție!

În semn de respect, să dăm întîietate la două nume – ale celor care au trecut deja în neființă în timpul scurs de la editarea Enciclopediei:

Smaranda JELESCU (n. 1942, Murfatlar, jud. Constanța – d. 10 aprilie 2017) – scriitoare și realizator de televiziune. După absolvirea Facultății de Filologie a Universității din București (1958-1962), a lucrat ca redactor la Editura Meridiane, a debutat publicistic în 1964 în revista ”Contemporanul” și editorial în 1969 cu volumul de versuri ”Totdeauna marea”. Au urmat plachete poetice, romane și eseistică.

Pentru cei care au prins televiziunea alb-negru, numele Smaranda Jelescu sună cunoscut deoarece a semnat peste 3000 de emisiuni culturale la secția Cultură din TVR, unde a lucrat 20 ani, din care timp de 10 ani a colaborat la realizarea emisiunii de top ”Duminica în familie” de care îmi amintesc că mai îndulcea griul cotidian al perioadei comuniste.

Mariana KAHANE (n. 1922, Tecuci, jud.Vrancea – d. 23 martie 2008, București) – etnomuzicolog. Fiind de origine evreiască, a studiat la Școala de Arte pentru evrei din București (1941-1946), apoi la Facultatea de Canto și la cea de Pedagogie/Dirijat din cadrul Conservatorului din București (1946-1952). A lucrat la Institutul de Folclor din București de la înființare până la ieșirea la pensie (1949-1981), perioadă care a cuprins și specilizarea sa în domeniul etnomuzicologiei printr-o bursă în SUA, la Indiana University din Bloomington și la California University din Los Angeles (1969-1970). A fost asistent și lector la Catedra de Folclor a Conservatorului din București (1949-1955). A publicat antologii de folclor (în anii 1953 și 1964) și studii de folclor (1988), ca rod al cercetărilor sale avizate asupra folclorului muzical românesc și a vastei experiențe de teren (investigații și transcrieri ale melodiilor populare culese după metoda lui Constantin Brăiloiu). A obținut Premiul Uniunii Compozitorilor și Premiul Academiei Române în anul 1988.

Marina KRILOVICI (n. 1942, București) – interpretă de operă. A studiat la Academia de Muzică din București, unde a fost admisă cu amânare de doi ani pe motiv de ”origine socială nesănătoasă”, iar după terminarea facultății a fost angajată la Opera Națională din București. Premiată la concursurile internaționale de canto, părăsește țara în anul 1971. Din acest punct începe cariera sa internațională, cântând pe marile scene ale lumii: Royal Opera House Covent Garden din Londra, Metropolitan Opera din New York, Staatoper din Viena etc. Rolurile au fost de răsunet, colegii de scenă dintre cei mai cunoscuți ca Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Jose Carreras, prin intermediul primului l-a cunoscut pe baritonul Kostas Paskalis, care i-a fost partener de scenă și soț, stabilindu-se împreună la Atena. Aici predă canto la ”Maria Callas Atheneum Conservatory”. La aniversarea a 70 de ani a fost invitata de onoare a Operei Naționale din București, iar cu privire la revenirea în România declara curajoasă într-un interviu dat în anul 2013 ziarului ”Adevărul”:

Mă sperie fundamentalismul religios al românilor, cum se calcă lumea pe picioare la moaşte sau la înmormântările artiştilor săi. Eu sunt credincioasă, dar nu habotnică. Cred foarte mult într-o forţă supremă. Nu suport parastasele, pot să mă critice preoţii. Am o bisericuţă, în Atena, moştenită de la neamul grecesc, cu criptele familiei, însă nu am mai pus piciorul acolo, de când au murit ai mei. Eu pe mama mea, pe Kostas îi simt tot timpul în jurul meu, nu am nevoie să mă duc să mă închin la mormintele lor. Interviul poate fi citit integral aici.

Iar despre amintiri legate de tinerețe și motivul plecării, precum și alte destăinuiri de o sinceritate dezarmantă, în interviul dat în 2013 revistei ”Tango” spunea: Cel mai drag îmi e când vin aici, în România. Anii primei mele tinereţi i-am petrecut aici… Am avut primii prieteni, am mers la şcoală, prin Parcul Cişmigiu, am făcut Conservatorul, am debutat în operă… Amintirile astea, Bucureştiul, şoseaua, plimbările şi bucuriile, dragostea, chiar și greutăţile pe care le-am avut în anii ăia nu se şterg, sunt primii mei paşi în viaţă. Nu se pot uita. Am spus-o de multe ori, eu n-aş fi plecat niciodată dacă nu aş fi fost victima acelor persecutări care altfel m-ar fi dus în puşcărie. Nu mă deranja că nu aveam portocale, rochii sofisticate sau că stăteam la coadă. Nu astea m-au făcut să plec, ci lipsa libertăţii de exprimare. Nu poţi să faci meseria asta când nu te poţi exprima. Când te cer teatrele din străinătate şi tu nu te poți duce, e păcat, e mare păcat. Nu poţi deveni Cineva dacă eşti limitat doar la Bucureşti. Acest interviu poate fi citit integral aici.

O puteți asculta și vedea aici, în tinerețe, într-o înregistrare din arhiva TVR (1969):

Marta KAROLYI (n. 1942) – antrenoare de gimnastică. Alături de soțul său Bela, a antrenat echipa națională de gimnastică feminină a României încă de la momentele sale de debut și până la începutul anilor 80. Școala specială de la Onești destinată formării viitoarelor gimnaste a creat cuplului Karolyi cadrul propice pentru selectarea sportivelor valoroase care au adus României recunoașterea prin sport. Marta Karoly a fost responsabilă pentru latura tehnică și artistică a participării gimnastelor românce la competiții internaționale, stabilind parametri tehnici, elemente de coregrafie, acordând asistență gimnastelor în concurs. În 1981, în timpul unui turneu cu echipa României în SUA, ea și soțul ei au cerut azil politic, refuzând să se mai întoarcă la București. Sala de gimnastică condusă de soții Karoly a promovat gimnaști de vârf aducând, după niște rezultate mai modeste la început, 44 de medalii pentru SUA la competiții internaționale din perioada 2001-2008. Din păcate, ultimele vești din SUA despre soții Karolyi nu sunt lăudabile, ei au ignorat abuzuri cu tentă sexuală ale medicului echipei, fiind dați în judecată de o fostă sportivă.

Dana Mihaela JIANU (n. 1963, com. Vama, jud. Suceava) – medic chirurg plastician, director general al Centrului Medical ”ProEstetica”. Fiică de medic, a urmat cursurile Facultății de Medicină Generală din cadrul Universității de Medicină și Farmacie ”Carol Davila” din București, pe care a absolvit-o în anul 1988. Au urmat specializarea în chirurgie plastică și reparatorie, stagii de perfecționare în Germania, Marea Britanie, Italia, Belgia, SUA și Franța. În anul 2002 a obținut doctoratul în științe medicale. În perioada 1993-1997 a activat la Spitalul Clinic de Chirurgie Plastică și Reconstructivă și la Spitalul Bagdasar, ulterior în cadrul Centrului Medical ”ProEstetica” (fondat în 1994). Cu peste 5000 de operații la activ, și-a împărtășit experiența în lucrări științifice și articole despre metodele chirurgiei estetice în cadrul a peste 30 de congrese internaționale la care a fost invitată. A fost distinsă cu o serie de premii și distincții la saloane internaționale de invenții, cele mai cunoscute invenții ale sale în domeniul chirurgiei plastice fiind pensa de sutură intradermică tisulară, metoda rapidă și atraumatică de sutură, folosind pensa (2004) și păpușa cu trăsături faciale și corporale interșanjabile (2005). Este primul medic din România care a introdus toxina botulinică în tratamentul estetic (1999).

În calitate de pionier în domeniul chirurgiei estetice la noi în ţară, dna dr. Jianu afirmă: Perfecţiunea nu există. Chirurgia estetică trebuie să păstreze bunul simţ şi să rămână în cadrul chirurgiei plastice ca filosofie. Chirurgia plastică este o chirurgie reconstructivă, corectoare, care poate crea armonie. A, ce este armonia? Aici putem discuta. Dar ce este perfecţiunea nu ştim, pentru că este apanajul divin. Noi putem doar să corectăm. (…)
A schimba înfăţişarea oamenilor este o mare responsabilitate şi noi vedem acum în cabinet extrem de multe excese, care sluţesc şi denaturează înfăţişarea umană. Buzele Angelinei Jolie sunt frumoase, e drept, dar ei i se potrivesc. Nu tuturor ne stă bine cu asemenea buze. Şi ajungem astfel să vedem nişte figuri modificate, cu buze foarte mari, ca de alergie, sau cu obraji foarte umflaţi.

Am ales aceste citate care mi-au plăcut mult dintr-un interviu al domniei sale din anul 2015 publicat în ”Adevărul”, secțiunea Sănatate-medicină, care poate fi citit integral aici.

Laura Codruța KOVESI (n. 1973, Sf. Gheorghe, jud. Covasna) – procuror general al Parchetului de pe lângă Înalta Curte de Casație și Justiție și din 2013 actualul procuror-șef al Direcției Naționale Anticorupție (DNA). A absolvit în 1995 Facultatea de Drept a Universității ”Babeș-Bolyai” din Cluj-Napoca, după care s-a specializat în drept judiciar la Facultatea de Drept a Universității ”Lucian Blaga” din Sibiu (1996-1997). Este doctor în științe juridice, cu teza ”Combaterea crimei organizate prin dispoziții de drept penal”, susținută la Universitatea de Vest din Timișoara (2008). În anii 1995-2000, a deținut funcția de procuror-șef al Parchetului de la Sibiu, apoi procuror-șef (2000-2006), după care, chemată la București, a fost desemnată procuror general al Parchetului de pe lângă Înalta Curte de Casație și Justiție (2006-2013).

Este co-autoare de cursuri universitare de procedură penală și drept penal, lucrări de specialitate ”Corupția și crima organizată” (2002) și ”Arestarea pericolului social concret pentru ordinea publică” (2009). În anul 2011 a primit Ordinul ”Meritul Național” în grad de Ofițer.

Ca urmare a atacului asupra DNA lansat de oameni de afaceri și de politicieni care doresc subminarea instituției, ultimele știri publicate în Financial Times despre Laura Codruța Kovesi nu sunt de bine. În cazul ei, pare a se regăsi izolarea numelui (de care scriam la început) cu izolarea personalității în cauză, într-un domeniu atât de bombardat politic ca justiția din România…

George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România
George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România

George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România

După un comentariu favorabil primit chiar din partea d-lui Geoge Marcu la scurt timp după publicarea primului episod din serialul inspirat de ”Enciclopedia personalităților feminine din România” de George Marcu și Rodica Ilinca, lucru care mă onorează și mă încurajează deopotrivă, iată-mă la doilea episod, cel dedicat literei B.

Așa cum mă așteptam, majoritatea biografiilor din acest capitol o dețin femeile din neamul Brâncoveanu. Le voi aminti în ordine cronologică, începând din secolul XVIII:

  • Doamna Marica Brâncoveanu, soția voievodului Constantin Brâncoveanu (ea însăși nepoată de domnitor al Țării Românești -Antonie din Popești în perioada 1669-72). Însoțirea ei cu Constantin a avut loc încă de când el era mare dregător și unul din cei mai influenți boieri din țară. La data căsătoriei, Marica avea vârsta de 13 ani, în scurt timp a devenit și mamă, fiica sa Stanca fiind primul copil. Perechea voievodală a avut împreună 11 copii, șapte fete și patru băieți. La 13 ani de la căsătorie, când a avut loc urcarea la tron a lui Constantin, Marica a devenit doamnă a Țării Românești, dar și cel mai de încredere om al voievodului, deoarece ea ”a administrat eficient fabuloasa avere a Brâncovenilor, a organizat activitatea pe moșiile familiei și a controlat marile sume de bani depuse în băncile din Viena, Veneția sau Amsterdam.” Din pricina uneltirilor inițiate la Înalta Poartă de Cantacuzini, familia de boieri rivală Brâncovenilor, are loc bine-cunoscuta tragedie a arestării și uciderii domnitorului la Constantinopole la data când el împlinea 60 de ani (15 august 1714). Atunci Marica avea 51 ani și, după ce a suferit torturi îndelungate pentru a mărturisi unde le sunt averile, sub ochii ei sunt executați soțul și cei patru fii. După uciderea domnului, Marica, ginerii ei, nora cea mare și nepoțelul ei, Constantin, au rămas prizonierii sultanului, până când au fost eliberați datorită unei răscumpărări grase și apoi, din cauza intrigilor acelorași Cantacuzini, din nou surghiuniți. De precizat că eliberarea a fost rezultatul intervenției unor binevoitori ai familiei pe lângă marele vizir, contra unei sume împrumutate cu o dobândă uriașă (se conta pe solvabilitatea Maricăi care rezistase la torturi și nu divulgase secretele financiare ale familiei). Revenind în țară după moartea Marelui vizir, Marica ”a început recuperarea moșiilor, a palatelor și, cu ajutorul împăratului german Carol VI, a banilor depuși la Viena. Cu ajutorul patriarhului ecumenic a obținut tutela nepotului ei, Constantin, căruia i-a păstrat jumătate din avere, după partajul făcut cu fiicele și ginerii ei, în iunie 1717.” După șase ani de la tragica moarte a soțului și fiilor săi, devotata Marica a reînhumat rămășițele lor la București, la Biserica Sf. Gheorghe Nou, alături de care a fost înmormântată și ea în 1729 când a trecut în neființă la vârsta de 67 de ani (destul de înaintată pentru vremurile acelea și tragediile trăite). Ea a fost Doamna Marica, cea care a simțit din plin că averea fabuloasă a Brâncovenilor a constituit puterea dar și blestemul familiei.
  • Domnița Bălașa (1693-1752) era cea dea șasea din cele șapte fiice ale voievodului muntean. La vârsta de 20 de ani a fost dată în căsătorie marelui ban Manolache Lambrino Rangabe, grec din Constantinopol. Urmare mazilirii voievodului Constantin, în martie 1714 Bălașa a fost arestată la Constantinopol unde ”se afla împreună cu soțul ei pentru a peți pe fiica lui Antioh Cantemir pentru fratele ei, Radu.” A fost arestată de trimișii sultanului, la fel ca și mama sa, a fost torturată în închisoare pentru a mărturisi unde se află averile familiei. Împreună cu Doamna Marica și Anica, cumnata sa, au fost declarate roabe și internate în seraiul sultanului, soțul său fiind prizonier la închisoarea debitorilor sultanului. Răscumpărată, surghiunită și apoi revenită în țară împreună cu rudele supraviețuitoare martiriului, Bălașa a ridicat în 1743-1744, împreună cu soțul ei, un lăcaș religios în memoria rudelor ucise la Constantinopol. În 1745, rămasă văduvă, ”zidește alături de prima ctitorie, folosită apoi ca paraclis, un al doilea lăcaș (…) În jurul bisericii s-a înființat o școală și un azil de bătrâni căruia, neavând copii, i-a lăsat toată averea sa. A fost înmormântată în acest lăcaș care va purta numele ”Domnița Bălașa”. O mărturie despre imaginea domniței este statuia din fața monumentului care îi poartă numele, ascuns după blocurile din fostul ”Centru civic” din București.
  • Actul de caritate a constituit o ștafetă predată urmașilor săi de neam. Astfel, construirea Spitalului Brâncovenesc se leagă de numele Saftei Brâncoveanu (1776-1857). Spre deosebire de Bălașa, ea nu a fost o descendentă directă a familiei voievodale, născută Rosetti a devenit Brâncoveanu prin căsătoria cu ultimul descendent direct pe linie masculină al neamului, marele dregător Grigore Brâncoveanu. N-au avut copii și în 1824 au adoptat o nepoată (fiica surorii Saftei), pe Zoe Mavrocordat, cea care astfel a preluat și numele părinților adoptivi. Ulterior, Zoe a devenit soția domnitorului Gheorghe Bibescu (1842-48), iar fiul lor, Grigore Bibescu ”va avea dreptul de a se numi și iscăli Brâncoveanu … pentru pomenirea acestei vechi familii” conform dispozițiilor lăsate de soții Grigore și Safta Brâncoveanu printr-un act de la 27 august 1828. După moartea soțului ei, Safta Brâncoveanu s-a dedicat exclusiv actelor de milostenie, fiind cea care ”a semnat contractul în baza căruia a fost construit Spitalul Brâncovenesc”. Se întâmpla la 28 august 1835.
  • Ana Elisabeta Brâncoveanu (1876-1933) – a fost o celebră poetă, eseistă, publicistă de limbă franceză. Devenită prin căsătorie contesă de Noailles, Ana s-a născut, a studiat, s-a afirmat literar și a murit în Franța, afinitățile sale cu spațiul de limbă și cultură românească fiind relativ firave. Primele poezii le-a publicat la numai 13 ani!

Era fiica lui Grigore Bibescu-Brâncoveanu (deci o Brâncoveanu prin adopția tatălui său, despre care am vorbit mai devreme), iar mama sa era fiica ambasadorului Imperiului Otoman la Londra. Ana a impresionat societatea franceză a vremii sale prin educația și cultura sa, ”statutul său de doamnă de societate i-a întrecut faima scriitoricească.” A fost bună prietenă cu Marcel Proust, cu care a întreținut o corespondență periodică, ”impunându-se ca o cultivatoare a genului.” Revista ”Times” a desemnat-o drept ”cea mai mare poetă pe care secolul al XX-lea a dat-o Franței și chiar Europei.” În 1925, la vârsta de 49 de ani, era primită în rândurile Academiei Române fiind elogiată de însuși Nicolae Iorga – o răsplată pe măsura celei care s-a implicat activ în susținerea emancipării femeii. Frumusețea Anei Elisabeta Brâncoveanu a fost admirată și imortalizată de artiști, o dovadă în acest sens este imaginea de pe coperta enciclopediei de față (cea din centru).

Pentru că a însemnat atât de mult pentru cultura franceză atât de pretențiosă și bine reprezentată la vremea aceea, mă întreb dacă a fost editată și în limba română o parte din opera sa, cel puțin ”Cartea vieții mele” – o scriere a sa publicată în 1932, cu caracter autobiografic (reeditată la Paris în 2008).

Consider că istoria neamului Brâncoveanu, veche de peste trei secole de istorie, din epoca medievală până în cea modernă, pe cât de tragică pe atât de fascinantă, poate fi sursa de inspirație pentru scenariul unui serial artistic. Și mă întreb retoric cum de nu s-a valorificat un astfel de subiect într-un film TV măcar, în mod nedrept având întâietate tot felul de producții despre narcisa sălbatică și alte flori autohtone, inimi de țigani, îngeri pierduți etc.

Tot la litera B apar biografiile a două personalităși feminine din familia Bibescu:

  • Elena Bibescu (1855-1902) pianistă, cea care a ținut saloane muzicale la București sau Paris, ”frecventate de cei mai importanți artiști ai momentului, dar și de aristocrația europeană”. L-a ajutat mult pe Enescu să se afirme în plan muzical, ”acesta o considera ca o a doua mamă, închinându-i întreaga operă de până la Oedip.”
  • Martha Bibescu (1889-1973, Paris) – scriitoare, descendentă a unei vechi familii boierești, Martha și-a completat zestrea aristocratică moștenită prin căsătoria cu prințul George Valentin Bibescu (1905). ”Bună cunoscătoare a exigențelor protipendadei bucureștene, Martha Bibescu nu s-a sfiit să ia decizii îndrăznețe în momente sensibile ale istoriei românești. Astfel, în anii de neutralitate ai României, a organizat la Mogoșoaia un salon ce putea rivaliza cu cele mai în vogă saloane occidentale, care găzduiau discuții politice între oameni de stat români si diplomații europeni acreditați la București. În timpul ocupației germane (1917-18) a ales să rămână în Capitală unde, având în îngrijire un spital (Spitalul 118) rămânea racordată la evoluțiile războiului. Informațiile furnizate de ea au fost extrem de folositoare regelui și guvernului de uniune națională, însă i-au atras nu de puține ori ostilitatea administrației de ocupație.”

În biografia sa din carte sunt redate alte detalii interesante privind angajamentul politic în favoarea României, prezența sa activă la Federația Internațională de Aeronautică, și alte evenimente din viața sa deloc monotonă sau comodă, până la final. De numele Marthei Bibescu sunt legate două monumente vizitabile: Palatul Brâncovenesc de la Mogoșoaia, pe care l-a restaurat cu banii câștigați din cărțile sale și reședința de la Posada. Pe aceasta din urmă nu am vizitat-o încă și îmi propun să o fac în acest an, în memoria unei veritabile prințese culte care ”grație șarmului său irezistibil, descendenței aristocratice și talentului artistic, a fost admirată și cultivată de contemporani.”

Capitolul dedicat acestei litere cuprinde 4 biografii ale unor femei de al căror nume sunt legate premiere nationale și/sau internaționale:

  • Prima femei din lume care a obținut licența și titlul de doctor în drept la Univesitatea Sorbona: Sarmiza Bilcescu Alimăneștianu (1867-1935). La întoarcerea în țară, a fost primită în iunie 1891 în Baroul de Ilfov, prezidat de marele avocat și om politic Take Ionescu. Cel puțin scriptic, ea a fost prima femeie avocat din Europa deoarece nu a profesat niciodată, ”consacrându-se activităților pentru obținerea cât mai multor drepturi pentru femei”.
  • Prima femeie parașutist din România și prima femeie din Europa brevetată ca pilot civil al SUA, cea care a deținut în 1932 recordul mondial de altitudine (7400 m) la saltul cu parașuta: Smaranda Brăescu (1897-1948). Și când te gândești că, până aș descoperi pasiunea și ambiția pentru zbor, Smaranda urmase inițial cursurile de artă decorativă și ceramică ale Academiei de Arte Frumoase din București (1924-29), după care se întorsese ca învățătoare în comuna natală (Buciumeni, localitatea Hănțești, jud. Covurlui). Viața ei a fost o lecție de curaj, pe care l-a avut din plin pentru a face ceva ieșit din comun dar și pentru a lua poziție de partea adevărului (ea a semnat și un memoriu privind falsificarea alegerilor din noiembrie 1946, fapt pentru care a fost prigonită de autoritățile comuniste instalate la putere.
  • Prima femeie pilot din România care a efectuat raiduri intercontinentale și care a participat în calitate de pilot acrobat la mitinguri aviatice naționale și internaționale: Irina Burnaia (1909, județul Teleorman – 1997, Geneva). În enciclopedie se precizează: ”După instaurarea regimului comunist în 1948 părăsește țara, stabilindu-se la Geneva.”
  • Prima radioamatoare din România: Lelia Constanța Băjenescu (1908-1980), fiind atrasă de activitatea soțului său, ofițerul de transmisiuni Ioan T. Băjenescu.

At least but not last, am fost impresionată de povestea vieții doamnei Bălăcioiu-Lovinescu Ecaterina (1887-1960), deținut politic, soția scriitorului și criticului literar Eugen Lovinescu (1881-1943), la rândul ei licențiată în litere, secția limba și literatura franceză, profesoară de limba franceză. După rămânerea fiicei sale la Paris (1947), orice mișcare a sa a fost monitorizată de agenții Securității; ”cerându-i în nenumărate rânduri să-și convingă fiica să renunțe la criticile aduse regimului de la București, dar de fiecare dată, s-au izbit de refuzul acesteia.” Cred că ați realizat că fiica sa era Monica Lovinescu, nimeni alta decât ”vocea” postului ”Europa Liberă”. În consecință, Bălăcioiu-Lovinescu Ecaterina a fost arestată de autoritățile comuniste la vârsta de 71 de ani, condamnată la 18 ani de temniță grea, iar ”refuzul sistematic de a i se administra medicamentele duce la moartea sa”, la un an de la arestare, în penitenciarul Văcărești.

George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România
George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România

George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România

Având ca sursă de inspirație articolele publicate de Zina în seria ”Femei în oglindă” și venindu-mi ideea în timp ce răsfoiam curioasă și încântată ”Enciclopedia personalităților feminine din România” de George Marcu și Rodica Ilinca, m-am decis să inițiez o serie de articole inspirate din biografia personalităților feminine din România, a celor care au trecut deja testul timpului (precizez că în carte mai sunt cuprinse și biografiile personalităților feminine contemporane).

Pornind de la ordinea prezentării lor în enciclopedie, fiecare articol va comenta pe scurt despre câteva personalități al căror nume de familie începe cu aceeași literă (ca la catalogul școlar!) și care, într-un fel sau altul, mi-au atras atenția. Procedez astfel deoarece nu-mi propun să epuizez cele peste 700 de biografii prezentate de enciclopedie, ci să pledez pentru cunoașterea vieții unor femei considerate de istoriografia românească drept personalități, privite în oglinda timpului lor, dar și al nostru.

Conform cu prefața semnată de academicianul Marius Sala, este de reținut că această interesantă lucrare a fost dedicată femeilor nu din prejudecăți sexiste, ci pentru o departajare, având în vedere că multe din numele prezentate aici nu s-ar mai fi regăsit într-un dicționar general al personalităților din România.

Deci, să începem cu litera A.

  • Sunt mulți români, dar și străini, care au auzit de Ana Aslan (1897-1988). Nu am știut că era de origine armeană, fiind născută la Brăila. Că a fost elevă la Școala Centrală din București, după stabilirea familiei în Capitală. Sau că, în timpul Primului Război Mondial, fiind deja studentă la Facultatea de Medicină din București, a participat la îngrijirea soldaților din spitalele militare aflate în spatele frontului de la Iași. Cu sprijinul lui C. I. Parhon, Ana Aslan a înființat în anul 1974 primul institut din lume specializat în geriatrie și gerontologie. Este inventatoarea vitaminei H, ce are la bază novocaina, cu rol în încetinirea îmbătrânirii naturale. Atrași de mirajul acestui elixir al tinereții, de produsele inventate de ea în acest scop au beneficiat personalități ale vremii, ca pacienți ai institutului de geriatrie, J.F. Kennedy, Pablo Neruda, Charlie Chaplin, Salvador Dali, Charles de Gaulle, Aristotelis Onasis, Marlene Dietrich, N. Hrusciov ș.a. La același institut, Ana Aslan a tratat și mulți bătrâni fără posibilități, fără să le perceapă taxe de cămin, contravaloarea cheltuielilor fiindu-i imputată. După ani de procese, a fost achitată în 1987. Ana, cea care s-a împotrivit bătrâneții, a murit la venerabila vârstă de 91 de ani, din pricina complicațiilor cauzate de cancerul de colon.
  • Despre Eugenia (Jeni) Acterian (1916-1958) am auzit odată cu apariția memoriilor publicate în 1991 și 1998 sub titlul ”Jurnalul unei fete greu de mulțumit”. Ar trebui neapărat să-l procur, având în vedere ce afirma Monica Lovinescu despre acest jurnal: ”Pentru cei care nu au trăit finalul perioadei interbelice în Bucureștiul intelectual, jurnalul scris de Acterian constituie și un document de epocă de mare însemnătate.” Și aceasta cu atât mai mult, dacă am în vedere ce am aflat în plus din enciclopedie, și anume că Eugenia Acterian frecventa cercul unor mari personalități ale culturii române din acea perioadă: Mircea Eliade, Eugen Ionescu, Emil Cioran, Petre Țuțea, Constantin Noica, Cella Delavrancea, Mihail Sebastian, Nae Ionescu, Mircea Vulcănescu ș.a. Absolvind Universitatea București cu o teză din domeniul logicii matematice, Acterian urma să primească o bursă doctorală la Sorbona, lucru împiedicat de izbucnirea celui de-al doilea Război Mondial. În anul 1947 s-a înscris la Conservatorul de Artă Dramatic. A fost asistenta de regie a lui Liviu Ciulei. Fiind dintr-o familie de armeni din Constanța, devenită suspectă regimului comunist venit la putere, Jeni Acterian își semna regia spectacolelor cu un nume de împrumut, mai proletar – Arnotă. S-a stins din viață după o ardere rapidă, la numai 43 de ani, din cauza unei boli incurabile.
  • Agarici Viorica (1886-1979): o femeie cu suflet mare care a arătat ce presupune a fi cu adevărat filantrop, făcând bine celor aflați în necaz, indiferent de direcția curentelor politice! Se trăgea dintr-o familie boierească de renume și a fost președinta Crucii Roșii din Roman în perioada 1928-1943. Dând dovadă de umanism și curaj dus la extrem, înfruntând organele militare, ea a adus apă de băut evreilor ce urmau să fie deportați în ”trenurile morții” în noaptea de 2-3 iulie 1941. Regimul comunist a interzis evocarea faptelor ei, din cauza originii ei boierești. Doi fii ai săi au fost condamnați la închisoare de același regim, iar ea a primit domiciliu obligatoriu la Roman unde s-a întreținut dând lecții particulare de franceză, engleză și germană la domiciliul elevilor. Post-mortem, la 4 ani de la deces, Institutul ”Yad Vashem” din Ierusalim i-a oferit o distincție dedicată doar acelor persoane din afara comunității evreiești care au salvat evrei de la Holocaust.
  • Andreescu-Haret Virginia Maria (1894-1962): a fost recunoscută ca prima femeie arhitect din lume de către Congresul XVI de Istorie a Științei (București, 1981). Era nepoata de frate a pictorului Ion Andreescu, căsătorindu-se cu un nepot al lui Spiru Haret. Printre altele, proiectele clădirii Liceului Gh. Șincai din București, ale pavilionului administrativ și dependințelor subterane ale Aeroportului Băneasa poartă semnătura acestei femei.
  • Cine a fost a doua soție a mareșalului Ion Antonescu? Se numea Maria (1892-1964), fiind fiică de militar (tatăl ei a fost căpitanul Toedor Niculescu). Cei doi s-au întâlnit la Paris, unde Ion Antonescu funcționa ca atașat militar al guvernului român, s-au căsătorit în anul 1927. Maria, la vârsta de 35 de ani, se afla la al treilea mariaj, iar el, mai vârstnic decât ea cu zece ani, la al doilea. Oare l-a atras pe Mareșal frumusețea ei? Sau spiritul cazon moștenit din familie? Sau simțul politic? Este sigur faptul că dna. Antonescu a înființat în scopuri caritabile Consiliul de Patronaj al Operelor Sociale. Acțiunile caritabile au presupus mult angajament personal din partea ei, strângerea unor sume consistente de bani fiind o acțiune destul de dificilă în vreme de război! Prin acestea, Maria Antonescu ”a încercat să-i îndatoreze pe aceia care erau dependenți de politica economică sau militară a soțului său, șeful statului (cotizațiile lui Max Auschnitt sau Franz von Neumann).” Potrivit mărturiilor vremii, chiar comunitatea evreiască a ”subscris” financiar la acțiunile caritabile ale dnei. Antonescu, ”în speranța că, astfel, politica regimului față de minoritatea evreiască va îmbrăca forme mai puțin radicale, îndeosebi în urma deportărilor din Transnistria”. Totuși, după intrarea României în războiul antisovietic (iunie 1941) prin acest consiliu au fost ajutați financiar familiile soldaților aflați pe front, dar și sinistrații inundațiilor din iulie 1941 pentru care a fost construit satul Antonești (azi Poenarii Noi, jud. Argeș).
  • Arestarea soțului său, ca urmare a schimbării aliaților și a cursului istoriei la 23 august 1944, a avut drept consecință arestarea Mariei Antonescu, sub acuzația de gestionare frauduloasă a fondurilor caritabile. După anii de detenție politică în Uniunea Sovietică, apoi în țară, anii de domiciliu forțat și câteva tentative de sinucidere, Maria Antonescu a murit la București (la spitalul Colțea) în urma unui atac de cord, la 72 de ani. Este înmormântată în cavoul familiei din Cimitirul Bellu militar.

Celelalte personalități din trecut, prezentate de enciclopedie, la litera A, sunt: Acontz Nutzi (1894-1957), pictoriță; Alimăneștianu Pia (1872-1962) filantrop, fiica marelui politician liberal Ion C. Brătianu; Anronescu Coca (1932-1998) actriță; Anineanu Marta (1914-2000) istoric literar și paleograf; Apolzan Lucia Florica (1911-2001) etnografă, colaboratoare a lui Dimitrie Gusti; Arbore Ecaterina (1873-1937), militantă socialistă și medic care s-a ocupat de copii orfani și abandonați din Capitală; Arbore Tamara Nina (1889-1942), pictoriță și sora Ecaternei; Archip Sevastia (1891-1965), scriitoare, publicistă, antifeministă convinsă și profesoară de matematică (a fost invitată să țină seminarii de geometrie la Facultatea de Matematică, pentru profesorii Gh. Țițeica și Dimitrie Pompeiu); Asachi Hermiona (1821-1900) traducătoare, soția istoricului Edgar Quinet; Avram Mioara (1932-2004) lingvistă, cea care ”s-a identificat, prin lucrările colective pe care le-a conceput, condus și realizat, precum și prin opera sa personală, cu însăși limba română în tot ceea ce are ea mai valoros.”

În capitolul dedicat personalităților feminine contemporane, la litera A, sunt prezentate biografiile pentru: Acsinte Doina, balerină; Adameșteanu Doina, scriitoare și publicistă; Amânar Simona, gimnastă; Ana de România, soția regelui Mihai I; Anastase Roberta, om politic; Anastasiu Doina, regizor; Andrei Violeta, actriță; Andronache Aurora, realizator de televiziune; Andronache Doina, balerină și regizor coregraf; Andronescu Doris Carmen, medic și director general al Centrului Medical Sanador; Andronescu Ecaterina, profesor universitar și om politic; Anghel Irinel, compozitoare și pianistă; Anghel Luminița, interpretă de muzică ușoară; Anghel Monica, interpretă de muzică ușoară și actriță; Anghelescu Cristina, violonistă; Anghelescu Nadia, arabistă; Arapu Venera, designer vestimentar; Arba-Pușcatu Rodica, canotoare; Arghezi Mitzura, actriță și om politic; Arz Wilhelmina, designer vestimentar și Avram Ana Maria, compozitoare, pianistă și dirijoare.

George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România
George Marcu, Rodica Ilinca – Enciclopedia personalităților feminine din România

Ioan Mărculeț, Cătălina Mărculeț, Daniela Marcu, Vasile Mărculeț – Superlativele României

Lecturile din ultima vreme mi-au oferit fiecare o perspectivă diferită asupra locurilor în care se petrecea acțiunea: o plajă pustie, cu nisip alb, din Luanda (Timpul iubirilor perfecte de Tiago Rebelo), plajele frecventate de surferi din Hawaii (Descendenții de Kaui Hart Hemmings), străzile aglomerate ale orașelor indiene cu fauna umană și subumană (Paria de Pascal Bruckner); paradisul sub blocadă din Insulele Papua Noua Guinee (Mr. Pip de Lloyd Jones), fumul de la grătarele unde se pregătesc suculente fripturi de vacă și ritmurile de tango pasional din Buenos Aires (Ultimul tango la Buenos Aires – o metropolă exotică pe înțelesul tuturor de Justina Irimia). Sunt o sumedenie de peisaje fizice și umane de prin lumea largă adunate pe care le-am privit de la fereastra pe care o deschide beletristica!

De la perspective atât de îndepărtate geografic, recent am revenit într-un spațiu fizic și spiritual mai familiar, mai precis în provincia istorică a Olteniei, lecturând ciclul La Lilieci de Marin Sorescu. Dorind să fiu nepărtinitoare cu celelalte regiuni din țară, având în vedere că fiecare are ceva remarcabil de cunoscut și văzut și adăugând dorința de mai multă precizie în acest sens, am ales de această dată o lucrare cu caracter enciclopedic realizată de un colectiv de specialiști în geografie. Ei sunt Ioan Mărculeț, Cătălina Mărculeț, Daniela Marcu și Vasile Mărculeț – adică cei care, după măsurătorile de rigoare, au stabilit ce avem noi, românii, în acest spațiu geografic de 238.391 kmp (adică locul 80 în lume), cel mai mare, mai înalt, mai adânc, mai vechi, mai populat, mai frumos… singur, unic, extrem, spectaculos!

Se pare că mă bântuie o mai veche pasiune pentru geografia României pentru că m-am aplecat cu curiozitate asupra acestei lucrări care se pare că este rezultatul unui efort de familie, unul din cei trei autori cu numele de familie Mărculeț fiind autorul manualului de geografie a României pe care l-am studiat asiduu pentru admiterea la ASE.

După cum vedeți, pe supra-copertă nu avea cum să nu troneze imaginea nocturnă a Palatului Parlamentului (cea cunoscută în folclorul urban sub denumirea de Casa Poporului). Era inevitabil pentru că, lăsând deoparte cum și când a fost construită, acesta este edificiul prin care România s-a înscris în Cartea Recordurilor. De fapt, cele două recorduri ale sale sunt motivul pentru care în parcarea din fața Parlamentului multe autocare descarcă turiști străini veniți să vadă:

  • cea mai mare clădire administrativă pentru uz civil (cu o suprafață desfășurată de 330.000 mp, tinând cont că pentru punerea în practică a proiectului, în 1980, a fost demolată o suprafață de 7 kmp din vechiul centru al capitalei și au fost relocate peste 40.000 de persoane!);
  • cea mai scumpă clădire administrativă din lume (1,75 mld. dolari SUA în 1989 și 3 mld. euro în 2004, adică suma la care au fost estimate resursele materiale consumate: 1.000.000 mc marmură, 5.500 t ciment, 7.000 t oțel, 20.000 t nisip, 1.000 t bazalt, 900.000 mc esențe de lemn, 3.500 t cristal, 200.000 mc sticlă, 2.800 candelabre, 220.000 t covoare, 3.500 mp piele). Toate acestea au fost puse în operă prin munca în trei schimburi a 200 de arhitecți și a cca. 20.000 de muncitori, plus munca forțată a militarilor în termen (fără număr!).

Lucrarea mai precizează, sec, că edificiul a fost comandat de guvernul de atunci ca o replică la orașul Phenian (Coreea de Nord). M-am întrebat dacă, până la inaugurarea Casei Poporului (actualul Palat al Parlamentului), a avut România vreun edificiu cu care să se înscrie în lista recordurilor mondiale? Răspunsul l-am căutat și l-am găsit în lucrarea de față. Acest edificiu era Biserica greco-catolică de lemn din Șurdești, sat din comuna Șișești, judeșul Maramureș, construită încă din anul 1766 și care, cu o înălțime totală de 72 m, se numără printre cele mai înalte construcții de lemn din lume, fiind inclusă din anul 1999 în Patrimoniul Mondial UNESCO. Probabil că guvernul care a comandat Casa Poporului și-a dorit să realizeze o replică atee la acest vechi record mondial!

În ce mai privește Bucureștiul, lucrarea fixează cu acuratețea unei lucrări de specialitate recordurile naționale pe care le deține capitala, cum ar fi:

  • maxima speranței de viață, de 74,1 ani (70,6 ani la bărbați și 77,4 ani la femei);
  • primul tramvai electric din România, în anul 1894,
  • prima uzină hidroenergetică din țară, de la Grozăvești (la 1890),
  • Aeroportul Băneasa (azi ”Aurel Vlaicu”) – cel mai vechi (primul) aeroport cu pistă betonată (inaugurat în anul 1920) de unde a decolat cea mai veche (prima) linie internațională Paris-București- Instanbul la 12 nov. 1922, apoi cea mai veche (prima) linie internă de transport aerian spre Galați, în anul 1926;
  • prima linie aeriană peste Oceanul Atlantic (București-New York, inaugurată în 1971, cu decolare de pe Aeroportul Otopeni (azi ”Henri Coandă”);
  • grădina zoologică cu cel mai mare număr de specii, depășită ca suprafață de Grădina zoologică din Tg. Mureș și ca vechime de cea din Sibiu (sic!). Capitala nu are nici cea mai mare grădină botanică din țară, aceea este la Cluj, și nici pe cea mai veche, aceea este la Blaj (sic!!).

Obiective turistice ale Bucureștiului, mai ales din punct de vedere al ineditului istoric sunt tratate în detaliu de Valentina Bilcea și Angela Bilcea în Dicționarul monumentelor și locurilor celebre din București (lucrare pe care am apreciat-o și comentat-o mai demult).

Revenind la specificul regional, lucrarea de față ne arată prin exemple că nu numai capitala ci și în restul țării ne poate surprinde cu singularități și superlative ale geografiei umane din România, cum ar fi:

  • Charlotenburg (județul Timiș) – singurul sat de formă inelară, întemeiat de 32 de familii de tirolezi din Alpii Dolomitici, cu plan cadastral al localității de la 1776;
  • localitatea Săliștea (jud. Sibiu) care deține cel mai mare număr de intelectuali raportat la numărul de locuitori;
  • Mediaș (jud. Sibiu): localitatea cu cel mai înclinat turn din România – Turnul Trompeților, construit în secolul XV (deviația pe verticală spre N-NE este de 2,28 m), numărându-se printre primele 12 construcții de acest gen din lume.
  • Țara Hațegului – regiunea cu cele mai vechi biserici parohiale de zidărie, datate în perioada secolelor XI-XV;
  • Basarab-Murfatlar – cel mai vechi complex călugăresc rupestru săpat în cretă, datat în sec. IX-XI;
  • Oradea cu cea mai mare cetate medievală – Cetatea stelară, cu primele fortificații ridicate în sec. XI și distruse de mongoli în timpul invaziei din 1241, după care noi fortificații au fost construite în cursul sec. XIV-XV; cu primul observator astronomic din țară (1464); cu cel mai important monument al barocului târziu – Palatul cu 365 de ferestre, construit în a doua jumătate a sec. XVIII, inspirat după Palatul Belvedere din Viena. Alt unicat al Oradei este Biserica ”cu Lună” care, de la ridicarea sa, în 1784, a fost prevăzută cu un mecanism care indică fazele Lunii.
  • stațiunea Semenic, unde avem cel mai vechi telescaun (din 1944), iar la Muntele Mic cel mai lung traseu de telescaun (3.498 m, diferență de nivel 799 m);
  • Prejmer – cea mai mare cetate țărănească din Transilvania, construită în formă de cerc în sec. XV, figurează în Patrimoniul Mondial UNESCO;
  • Putna, cu cea mai veche biserică de lemn (ridicată la 1353 de Dragoș Vodă),
  • Mangalia, cu cea mai veche moschee, construită în 1575 de fiica sultanului Selim al II-lea cu piatră din zidurile cetății Callatis;
  • Oravița – Baziaș, prima cale ferată din țară, dată în exploatare în august 1854, pentru transportul cărbunelui în timpul Imperiului Austro-Ungar;
  • Teliu – cel mai lung tunel feroviar (4.369,5 m), pe linia Brașov-Întorsura Buzăului, construit de o antrepriză germană în anii 1924-1929;
  • Bumbești-Livezeni – parte a liniei feroviare Tg. Jiu-Simeria, are cinci stații și halte și reprezintă traseul de cale ferată cu cea mai mare densitate a lucrărilor de artă inginerească din România, printre care și podul cu cea mai pleoștită boltă(!). O parte de 12,6 km din lungimea sectorului (adică 40% din traseul de 31 km) este constituit de 8 poduri mari cu o lungime totală de 730 m (două peste Jiul de Est și șase peste Jiu), 436 m de alte poduri, podețe și pasaje, 27 viaducte de coastă, 39 de tunele, cu lungimi cuprinse între 29 și 523 m (Tunelul Murga Mare).

În ce privește geografia fizică a României, în lucrarea de față am găsit informații, inclusiv coordonatele GPS, pentru a fi localizate cu precizie unele ”vedete” naționale demne de a deveni oricând destinații de vacanță pentru cei dornici să cunoască mai bine România, cum ar fi:

  • singurul geoparc destinat fosilelor de dinozauri din Țara Hațegului;
  • Trovanții din Costești – singura formațiune geologică de acest fel din țară,
  • Cascada Cailor, lângă Borșa (jud. Maramureș) – cea mai mare cascadă, compusă din 7 trepte și o cădere de cca. 150 m;
  • Izbucul Cernei – cel mai mare izbuc ca debit din țară (1,5-2mc/s);
  • Cetățile Ponorului – cel mai grandios complex carstic și peștera cu cel mai înalt portal (70 m înălțime, 30 de m lățime);
  • Lacul Galeș din Munții Retezat, lacul cu cea mai mare transparență relativă a apei de 9,2 m, numai în zilele însorite, între orele 12-13;
  • Peșterile care ies în evidență prin: cele mai vechi fosile de homo sapiens (Peștera Oaselor); cel mai mare sit paleontologic cu fosile ale ursului de cavernă (Peștera Urșilor); cea mai mare ramificare (Peștera Pârâul Hodoabei); cel mai mare ghețar fosil (Scărișoara); cea mai mare cascadă subterană perfect verticală și cea mai mare dezvoltare de dolomite (Peștera Valea Rea); cel mai mare lac subteran (Peștera Ghețarul de la Zgurăști), cea mai adâncă peșteră (Izvorul Tăușoarelor).

Ce avem ”cel mai înalt”? Unele răspunsuri date de lucrarea de față sunt mai puțin cunoscute, cum ar fi:

  • cel mai înalt sat este Bădăi, situat la 1240 m, în Munții Apuseni, pe teritoriul județului Alba, comuna Avram Iancu, având o populație de cca. 30 de locuitori;
  • cea mai înaltă cale ferată este Floreni-Dornișoara, la cca. 935 m altitudine medie, care urcă de la altitudinea de 835 m (stația Floreni) la 1.040 m (halta Dornișoara). A fost construită de austro-ungari în anii 1914-1915, fiind destinată inițial transportului de lemn. În prezent pe ea circulă zilnic câte două trenuri personale pe un sens.

Am spus ”mai puțin cunoscute” în raport cu alte maxime în altitudine, cum sunt cele din Munții Bucegi: stația meteo și cabana aflate la cea mai mare altitudine, pe vârful Omu (2.505 m); monumentul situat la cea mai mare altitudine – Monumentul Eroilor, pe vîrful Caraiman (2.291 m).

Ioan Mărculeț, Cătălina Mărculeț, Daniela Marcu, Vasile Mărculeț – Superlativele României
Ioan Mărculeț, Cătălina Mărculeț, Daniela Marcu, Vasile Mărculeț – Superlativele României

Merce Rodoreda – Oglinda spartă

Când descopăr un/o scriitor/scriitoare care îmi place cum scrie, lectura mea se extinde în mod contagios de la prima carte, cea cu descoperirea, la celelalte dacă, binențeles, ele se pot găsi în librării. Mi s-a întâmplat așa cu Elisabeth Gilbert, Isabel Allende, Charles Frazier, Rose Treiman (i-am menționat numai pe cei despre care am scris pe blog). Acum, istoria se repetă în cazul cărților lui Merce Rodoreda, cea supranumită pe bună dreptate ”Doamna literelor catalane”, trecând deja de la prima ei carte editată în limba română, ”Piața diamantului”, la cea de-a doua, publicată de aceeași editură.

Cartea de față este caracterizată pe scurt de către editor ca fiind ”romanul unei familii, al iubirii și-al absenței ei.” S-ar putea spune și că este un roman despre aparențe și lupta de a le păstra în fața oamenilor. Scurgerea timpului și istoria le vor șterge, până la urmă.

Tereza este o altă barceloneză frumoasă, asemeni Laurei din ”Laura în orașul sfinților” de Miquel Llor, dar asta este singura lor asemănare. Prima ei dragoste, din tinerețe, cu un lampagiu, Miquel Masdeu nu avea, în ciuda intensității sentimentului, nici un viitor pentru că acel ”înger jerpelit” era bărbat însurat. Când mama ei a descoperit secretul Terezei, aceasta i-a mărturisit că deja era în luna a treia. A trecut prin toate chinurile iubirii abandonate, pentru că …”ura taraba de pește. Mamă-sa, ca să nu-i se vadă burta, îi strângea corsetul pân-o sufoca. Vecinii bîrfeau.” Până la urma, dragostea a trecut greu și Tereza a născut un băiat în ascuns, la o rudă.

În carte, povestea nu începe cu asta, pentru că atunci ar fi fost una banală. Dar nu este. De anumite lucruri, Tereza își aduce aminte la bătrânețe, detalii care completează ca niște piese de puzzle alte relatări, ale altor personaje care i se vor alătura, unele fiind alese ca voci ale narațiunii, într-un stil polifonic.

Viața Terezei are un parcurs social interesant, de la statutul de fiică săracă și frumoasă a vânzătoarei de pește din Bouqueria, la cel de bunică bogată și bătrână care își așteaptă sfârșitul într-un scaun cu rotile, purtând inele cu diamante la degete, și care nu mai avea altă plăcere decât aceea de a mânca singură cartoane întregi de prăjituri.

Pentru început aflăm numai că Tereza ”avea o problemă mare: un băiat de unsprezece luni, o greșeală cât casa. Pe tată-l chema Miquel Masdeu, era însurat și-și câștiga viața, între altele, aprinzând și stingând felinare; dar când îl vedeai, îți lua mințile.” Este aceeași Tereza care devenise soția domnului Nicolau Rovira. Acesta merge cu ea la giuvaergeria Begu aflată pe Passeig de Gracia din Barcelona pentru a-i face cadou, la șase luni de la căsătorie, o bijuterie de valoare: ”un buchet de flori de diamante, mare cât podul palmei”, cea mai frumoasă și valoroasă bijuterie din magazin. Inițial, soțul i-a oferit Terezei un scrin japonez de lac negru cu incrustații de sidef și de aur, superb, dar n-o încântase. Încă de când acceptase cererea lui în căsătorie, la o lună după moartea mamei ei, domnul Rovira îi declarase Terezei că: ”tot ce putea să-i ofere el era averea, știa prea bine că e bătrân și că nici o fată n-o să se îndrăgostească de el.”

Iar pentru că domnul Rovira ”era în stare să toace o avere ca s-o facă să strălucească, dar îi dădea bani cu țârâita”, Tereza recurge la un șiretlic: după câteva săptămâni, printr-o înțelegere privată cu bijutierul îi revinde acestuia broșa la jumătate de preț, înscenează pierderea bijuteriei iar soțul, pentru a o împăca, comandă din nou una la fel dar, de fapt, cumpără fără să știe aceeași broșă. Bijutierul a câștigat un preț mai mare pe broșă, Tereza s-a ales și cu broșa, și cu banii. Dar ce dorea să facă cu ei?!

”Tereza îi spuse în câteva cuvinte ce avea de făcut: să ia legătura cu Miquel și să-i dea banii ăștia. Scoase teancul de hârtii din geantă și-i dădu jumătate. «Miquel o să înfieze copilul, am stabilit. Nevastă-sa este de acord. Nu știe, bine-nțeles, că-i al lui.» Miquel îi spusese o poveste tristă și complicată și, cum ei nu puteau să aibă copii, o convinsese. Cealaltă jumătate de bani o să-i dea la botezul copilului. «O să-i fiu nașă, când o fi mai mare să poată veni să mă vadă și eu să-l pot ajuta: nu vreau să am un copil pe drumuri.» Mătușa Adela avea o figură total năucă, dar la toate zicea da. «Cu banii ăștia, Miquel și nevasta lui pot să răsufle.» Bine-nțeles că Miquel nu se purtase cum se cuvine. Când începuseră să se întâlnească nu-i spusese că este însurat, dar ea nu-i purta pică, fusese îndrăgostită de el.”

Prin acest aranjament, Tereza salvează aparențele, de a fi o tânără doamnă bogată și generoasă, fără a recunoaște vreodată că este mama acestui copil, lucru care rămâne secret pentru tot restul vieții. Motivul: intrase deja în lumea bogătașilor Barcelonei, prin căsătoria cu bătrânul domn Rovira. ”Lui îi datora totul: o cizelase, o scosese din mizerie; cu puțin timp înainte de a muri ca un pui, i-a zis: «Acum poți să te descurci în orice situație.» Când își punea broșa de briliante pe piept și se uita în oglindă, un val de rușine îi urca în obraji.”

Iar Tereza trebuia să se descurce și în situația de tânără văduvă, pentru că moștenise o parte din avere, dar veniturile nu erau nelimitate, iar ea era risipitoare. Avea nevoie de un alt soț bogat și îl va găsi în persoana lui Salvador Valldaura. Pentru el, căsătoria cu Tereza va fi reprezentat normalitatea, după șocul trăit într-o relație anterioară, ca burlac, când Barbara, tânăra violonistă cu care avusese o relație la Viena, își pusese capăt zilelor.

Nici pe Valldaura nu l-a iubit în mod deosebit Tereza, și el va fi rămas în parte cu inima la frumoasa violonistă vieneză, dar acest compromis în relația dintre cei doi va trece neobservat din exterior, în societate, datorită achiziției, ca reședință a soților Valdaura în Barcelona, a unei case splendide, cu o grădină imensă și cu un mic lac.

Această casă ajunge scena unei istorii de familie cam ciudate, marcată de căsătoriile din interes, istorie care angrenează personajele din jurul Terezei și pe cele care supraviețiuesc morții acesteia, marcate de evenimentele pe care le aduce scurgerea timpului, la finalul veacului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea.

Viața familiei în somptuoasa vilă cu parc începe cu o furtună de primăvară, la mutarea Terezei, după nașterea Sofiei, fiica lui Valldaura; continuă cu vizitele prietenilor bogați pentru care servitoarele frecau de zor argintăria; cu curățenia periodică în dulapuri făcută de aceleași servitoare (aici povestea începe a fi spusă din prisma Armandei, cea mai veche din personalul de serviciu); cu venirea în casă a lui Eladi Farriols, ginerele Terezei, când Sofia, fiica sa, se va fi măritat, alegându-l pe cel mai frumos pretendent – un înveterat fustangiu (căsătoria lor s-a dovedit a fi nu un război, ci o mare indiferență); cu explorarea grădinii de către nepoții Terezei: Ramon, Jaume – cei doi băieți ai Sofiei, alături de care Eladi o aduce, cu consimțământul soției, pe Maria, fiica sa naturală concepută cu o artistă de vodevil, de o frumusețe exotică, care evoluase sub ochii barcelonezilor sub numele de ”Lady Godiva”.

Aparențele se vor păstra o vreme, sub explicația că Maria este o rudă îndepărtată, fiica orfană a unor veri, până când Ramon și Maria, adolescenți fiind, se vor privi cu alți ochi, apropiindu-se. Minciuna de dragul aparențelor va fi avut un preț greu pentru familia Farriols, fiind asemeni unei oglinzi sparte care deformează realitatea.

Urmează războiul civil spaniol, oare cine și ce rămâne din familia Terezei, din avere, de casa și grădina în care a trăit?! Ca răspuns, mi-a venit la îndemână un scurt citat: ”Din vanitate, din ură, din frânturi de iubire, rămăsese praful și-un trist spectacol de splendoare și uitare.”

Merce Rodoreda – Oglinda spartă
Merce Rodoreda – Oglinda spartă

Merce Rodoreda – Piața diamantului

Ar fi fost păcat să ratez o carte recomandată de o personalitate literară marcantă, nu-i așa ?! rareori scriitori se laudă între ei. Cu atât mai mult cu cât romanul de față este lăudat fără rețineri, și aș adăuga, pe bună dreptate, de nimeni altul decât Gabriel Garcia Marquez, ca fiind frumos și dur, cum nu se întâlnesc multe în literatura contemporană, mai exact ”cel mai frumos roman publicat în Spania după războiul civil”.

Datorită editurii Meronia, m-am bucurat de o traducere de bună calitate. Spun asta pentru că am întâlnit destule cărți cu care, la nivel de înțelegere în detalii, am ajuns ușor în ceață datorită traducerii, cu siguranță autorul inițial neavând nici o vină. Autoarea este remarcabilă în ce privește frumusețea stilului: a găsit tonul potrivit, nimic nu este în plus dar nici în minus, pentru a fi clar, fraze scurte dar percutante, aparent de-a valma cu redarea trăirilor, așa cum vin din fluxul amintirilor eroinei principale, abundența de detalii care m-au făcut să văd locurile și întâmplările, iar schimbul de replici, redat indirect, dau dinamică personajelor bine conturate, toate acestea într-o povestire despre: tinerețe, căsătorie, traiul cu un soț capricios și încăpățânat, copii mici, război, lipsuri, muncă neîncetată, greutăți în vremuri cumplite, prietenie adevărată, atât între bărbați, cât și între femei.

Povestea Nataliei începe în Piața Diamantului din Barcelona (locul nu este celebru dar există în cartierului Gracia, ne asigură editorul în Cuvânt înainte), unde are loc, conform obiceiului local, festa major, o sărbătoare catalană anuală cu muzică și dans.

Tânăra fată merge acolo fără chef și tragere de inimă, la insistențele unei prietene, cu gândul la buchetul și cafetierele care urmau a fi trase la sorți: ”Dar m-a făcut să mă duc vrând-nevrând, c-așa eram eu, sufeream dacă-mi cerea cineva ceva un lucru și trebuia să spun nu. Eram albă de sus până jos: rochia și juponu-apretate, pantofii albi ca o sorbitură de lapte, cercei albi, trei brățări colăcel care se-asortau cu cerceii și-un portofel alb, care Julieta-mi zicea că-i de mușama, cu-nchizătoarea ca o scoică de aur.”

Apariția imaculată a Nataliei în Piața Diamantului atrage imediat privirile și apelativul de Colometa (porumbiță) din partea lui Quimet, tânarul de o energie debordantă care o ia pe sus la dans, un paso doble, în ciuda refuzului inițial al fetei (că nu știe să danseze, că este deja logodită): ”Elasticul de la jupon înfipt în carne și mama moartă fără să poată să-mi dea o povață, i-am spus băiatului ăla că logodnicul meu e bucătar la Colon, a râs și mi-a spus că-i e milă de el fiindcă-ntr-un an eu o să fiu doamna și regina lui. Și-o să dansăm cu buchetul de flori în Piața Diamantului. Regina mea, a zis. Și-a zis că-mi spusese că-ntr-un an o să fiu doamna lui și eu nici nu-l privisem și l-am privit și-atunci a zis: nu mă privi cu ochii-ăștia, c-or să trebuiască să m-adune de pe jos, și când i-am zis că are ochi de maimuță, dă-i și râzi. (…) și-a zis, când o să fim singuri, toată lumea vârâtă-n case și străzile goale, dumneata și cu mine o să dansăm un vals în Piața Diamantului… să te-nvârtești, să te-nvârtești, Colometa. L-am privit tulburată și i-am spus că mă cheamă Natalia, a-nceput din nou să râdă și-a zis că eu pot să port doar un nume: Colometa.”

Datorită situației din familia ei, sub tăvălugul de voință și energie care venea din partea lui Quimet, Natalia se supune și se transformă în Colometa lui: ”Mama nu-mi vorbise niciodată despre bărbați. Ea și tata o duseseră ani de zile în certuri și-alți ani fără să-și vorbească. Duminca după-masa stăteau în sufragerie, fără să scoată o vorbă. După ce-a murit mama, viața-asta fără vorbe era și mai și. Și când peste câțiva ani tata s-ansurat iar, în casă nu mai era nimic de care să mă pot agăța. Trăiam cum pesemne trăiește un pisoi: de colo-colo, când mai vioi când mai plouat, mânat de foame, mânat de somn, numai că un pisoi nu trebuie să muncească ca să trăiască. Trăiam fără cuvinte și tot ce-aveam în mine mă-nfricoșa, fiindcă nu știam dacă-i al meu…”

Nepregătită pentru viață, Natalia ia lucrurile așa cum sunt și nu trăiește în dezamăgire chiar dacă din regină ajunge servitoare. Va fi regină doar pentru o zi, în ziua nunții, și aceea organizată după tradiție, cu rochie albă, pentru că Quimet a ascultat și el odată de cineva: de sfatul părintelui Juan.

Am empatizat cu Natalia și sincer, mi-a fost cam antipatic acest Quimet pe care l-am încadrat la genul macho, dar poate așa erau toți bărbații pe timpul acela. Despre el, eroina ne povestește fără resentimente, luând întâmplările prin care este nevoită să le îndure ca un dat fără alternativă: când ea a curățat tapetul vechi de pe pereții apartamentului închiriat, ajutată numai de cei doi buni prieteni ai lui Quimet decât de el; când a fost pedepsită pentru că își croise o rochie nouă, la mai puțin de trei luni după nuntă, încât a fost nevoită să se ascundă sub pat pentru a scăpa de palmele lui, întâmplare pe care ea o numește în povestire ”glumă”; când Quimet și-a proiectat și realizat un scaun numai al lui (era tâmplar de meserie); când lua curbele cu motocicleta, aplecându-se până la orizontală, fără a ține cont de spaima soției care se prindea cu disperare de spatele lui… și multe altele pe care nu le povestesc aici, sunt destule!

Purtarea soțului autoritar, gelos și răutăcios în vorbire (unde era admiratorul care promitea ca o va face regina lui?!) vor lăsa totuși urme asupra Nataliei care nu era lipsită de sensibilitate. Își va ascunde durerea în suflet, chiar și atunci când, din întâmplare, s-a întâlnit cu fostul ei logodnic: ”M-a privit ca unul care s-a rătăcit printre oameni, printre flori și tarabe. Mi-a spus că odată se-ntâlnise cu Julieta și că Julieta i-a spus că m-am măritat și c-atunci se gândise că-mi dorește noroc. Am plecat capul, nu știam ce să fac, ce să zic, m-am gândit că trebuie să-ngrămădesc toată tristețea, s-o fac repede-repede mică, să nu mă-nvăluie, să nu-mi scape nici o clipă prin vine, să mă străbată. S-o fac o bilă, un glonț, o alice. S-o-nghit. (…) La prânz, cum a venit, primul lucru ce i-am spus lui Quimet a fost că-l întâlnisem pe Pere. (…) I-am spus că pe mine, Pere abia mă recunoscuse, cum mi-a și spus, că până să mă strige se uitase, se tot uitase la mine, eram foarte slabă.”

În cele din urmă Natalia rămâne însărcinată, vin pe lume copii: primul este băiat, Antoni, după un an, o fetiță, Rita. Cam în timpul acela își face apariția pe balcon un porumbel rănit, pe care Natalia îl îngrijește și-l salvează, rămânând la ei. Quimet îi aduce o pereche și de aici îi vine ideea de a construi un porumbar pe terasă și de a crește porumbei. Creșterea porumbeilor devine cu timpul o manie a lui Quimet și un chin pentru Colometa (interesantă această asociere între porecla dată eroinei de soțul ei și pasiunea în care acesta o face pentru toate rasele de porumbei). Casa începe să arate ca un talcioc, cu copii mici si cu îngrijirea numeroaselor păsări, spre disperarea Nataliei care iubea ordinea și curățenia. Nu mai apucă să facă curățenie acasă, pentru că va face în casa unor oameni bogați din oraș, asta și pentru că soțul său nu mai primea comenzi de mobilă. Și pentru că lucrul fugea de el, își găsește ea de lucru și muncește peste tot, până la epuizare.

Când am ajuns la descrierea casei unde a făcut curat Colometa, vă spun drept că am amețit la cât era de întortocheată, plină de zorzoane și pe deasupra cu instalații nefuncționale. Cu toate acestea Colometa a avut răbdare. Copii îi lăsa singuri în casă. Erau cuminți și nu au pățit nimic în lipsa ei. Mai târziu, când ajunge mai devreme decât de obicei acasă, află și de ce: copii se jucau cu porumbeii pentru că Antonio, băiatul cel mare, le dădea drumul din porumbar în casă.

Venită într-o zi în vizită, soacrei Colometei i se face rău, îngrozită de mania cu porumbeii a fiului său. Situația cu porumbeii ajunge să o exaspereze și pe Natalia, tocmai când credeam că femeia asta, săraca, poate suporta orice, fără limită. Porumbeii din toate rasele posibile sunt atât de mulți și circulând fără teamă în spațiul locuit de oameni m-au trimis cu gândul la ”Păsările” lui Hitchcock. Uguitul lor răsuna de peste tot, obsedant, și în urechile Nataliei, când era plecată de acasă.

”Simțeam jăratec în creier, roșu și-ncins. Măzăriche, adăpătoare, troacă, porumbar, coșuri pline de găinaț, roiu! Scară, iarbă, pucioasă, gușe de pasăre, ochișori roșii, piciorușe roșii, roiu! Coadă de curcan, capișon, călugăriță, pui de porumbel, bărbătuși, roiu! Pod doar pentru mine, trapă-nchisă, scaune-n pod, circulație de porumbei interzisă, coș de rufe sus pe teresă, rufe-ntinse la uscat pe terasă. Ochi rotunzi și ciocuri ascuțite, ape liliachii și ape vede de măr, roiu!”

Chiar și așa, Natalia preferă să-l saboteze mutește pe Quimet și, disperată fiind, în lipsa lui și când copii dormeau, alungă păsările de pe ouă, așa le împiedică să se mai înmulțească. Fără să cunoască cauza reală, soțul ei se declară dezamăgit de porumbei și abandonează treptat această ocupație, în favoarea alteia mai puțin pașnică: se implică în Razboiul Civil din Spania (1936-1939), pleacă împreună cu cei doi prieteni ai săi să lupte în Aragon, de partea forțelor care în final au pierdut în acest conflict.

Cum a traversat Colometa și copii ei războiul, cu bombardamentele asupra Barcelonei, dacă Quimet al ei a supraviețuit sau nu frontului, ce schimbări aduce conflictul în viața eroinei greu încercate și care pe mine m-a uimit pentru că nu ridică glasul, nu protestează, îndură totul, suferă de foame în tăcere, până la un punct de cotitură, când cedează… Se va pierde sau nu această femeie simplă a cărei singură alinare era să privească, după ce cobora din tramvai, la păpușile din vitrina de la magazinul cu mușamale?! Dacă v-am provocat îndeajuns, răspunsul se găsește în paginile acestei cărți din colecția ”Biblioteca de cultură catalană” a editurii Meronia, pe care o recomand cu căldură!

Merce Rodoreda – Piața diamantului
Merce Rodoreda – Piața diamantului

Miquel Llor – Laura în orașul sfinților

În septembrie 2006, o scurtă incursiune în Barcelona mi-a oferit prilejul de a descoperi spiritul unui oraș reprezentativ pentru Catalunya – cea mai bogată dintre provinciile Spaniei, graiul ei diferit de limba spaniolă fiind unul din aspectele care conduc la o identitate locală atât de pronunțată. M-a cucerit arhitectura bogată și originală a Barcelonei, originalitatea și frumusețea clădirilor care, în contextul epocii, au reprezentat însemnul bogăției industriașilor locali, contractori ai proiectele geniale imaginate de Gaudi și de arhitecții din școala lui.

Mi-am dorit să aflu mai multe despre spiritul catalan autentic și am avut ocazia de a-mi completa imaginea printr-o călătorie imaginară, mai îndelungată decât cea fizică petrecută pe Costa Brava, cu Barcelona și zona sa turistică litorală. Călătoria imaginară mi-a fost înlesnită de literatură, mai precis de colecția ”Biblioteca de cultură catalană” a Editurii Meronia. M-am oprit asupra romanului de față aparținând lui Miquel Llor, un scriitor autodidact, locuitor al Barcelonei de la naștere până la moarte (1894-1966).

Barcelona este orașul natal și al Laurei, eroina romanului, care îl evocă în nostalgiile sale, prin contrast, ca atmosferă, cu cea din Comarquinal, orașul în care ajunge să locuiască datorită mariajului său cu Tomas Muntanyola. Învăluit în ceață opt luni pe an, Comarquinalul este, în cuprinsul aceleași provincii, antipodul Barcelonei – însorită, cu dunga violet a mării aflată permanent la orizont. Localizat în interiorul provinciei, la cca. 70 de kilometri de coastă, în regiunea Pla, descrierea acestui oraș imaginat de scriitor coincide cu aceea a orașului catalan Vic (imaginea de pe coperta cărții a fost inspirat aleasă de editori, fiind chiar din acest oraș real).

Orașul este în mod ironic supranumit de autor ca fiind ”al sfinților” având în vedere pioșenia afișată a locuitorilor săi, dintre care mulți se lăudau că au printre neamuri oameni ai bisericii cu rang înalt sau care au fost sanctificați după moarte. Această pioșenie se dovește a fi ipocrită, fiind anulată de prejudecățile lor care determină ostilitatea comună față de nou-venita Laura. Acestor prejudecăți le dau glas diferite personaje, cu diferite ocazii:

”-Sminteli de oameni care n-au avut un sfanț al lor – decretează unchiul îngăduitor. Lume obligată să trăiască doar în case cu chirie.” (…)

”-Sigur c-o să se îmbrace ca la carnaval, parc-am fi la Paris. Și Muntanyola rostește Paris cu oroare, fiindcă bănuiește că-n orașu-ăla îndepărtat se comit tot felul de păcate, care-o fac pe Tereza să tremure.” (…)

”-Și s-a dus să cadă pe mâna ălora din Barcelona, unde umblă toți gătiți, cască gura pe străzi și nu mai știu cum să-și mărite fetele.” (…)

”Bătrânele tremurânde lângă vatră, îndârjite să tot dea din andrele și să-mpletească ciorapi, își întorceau capul cu un aer resemnat și decretau: Ooo, biata casă, pe ce mâini a încăput! Nici o doamnă Muntanyola nu risipise averea așa!”.

Laura ajunge să trăiască alături de orășenii provinciali și mai ales de rudele prin alianță care, cu toții, îi acordă tinerei femei numai circumstanțe de vinovăție în tot ea ce face și spune, fără să fi fost măcar prevenită de soțul ei, Tomas.

Căsătoria lor se va dovedi a fi, în fapt, un târg între cea ce a avea el de oferit – bogăția unui nobil de țară, de viță veche, inelul de logodnă cu briliant, voiajul de nuntă în Paris și Florența, rochiile elegante, pe gustul Laurei. În schimb, Tomas se putea făli cu calitățile tinerei sale soții, frumoasă și cultivată, menite a stârni invidia rudelor și a locuitorilor din Comarquinal. Dar, cu timpul, încântarea de a găsi persoana visată, dragostea la prima vedere și atracție fizică reciprocă dispar treptat pe măsură ce soții Muntanyola descoperă deosebirile dintre ei, mai ales în ce privește modul de gândire și principiile. Relația lor rămâne a fi guvernată numai de interesul material din partea ei (Laura aparține unei epoci în care femeile de condiție bună erau întreținute, nu munceau) și de orgoliul nemăsurat din partea lui, deoarece mult timp Tomas a fost considerat de localnici ca fiind soțul celei mai speciale femei din oraș.

Romancierul face cu meticulozitate radiografia unei căsătorii eșuate și surprinde cu claritate cauza internă care în prezent poartă o etichetă frecvent folosită – ”nepotrivire de caracter”, având în vedere că relația lor a debutat cu foarte puțină cunoaștere reciprocă, dar cu o mare și autodeclarată dorință din partea femeii de a fi fericită și de a-l schimba pe Tomas, ca și cum acesta ar fi o rochie puțin cam largă pe care trebuie să o ajusteze ca să-i vină turnată: ”Laura se sprijină cu coatele pe consola mărginită de vulturi și cariatide de aur; oglinda, un pic albăstruie, un pic fanată, îi reflectă cutele de pe frunte. Ce să facă? – se gândește, privindu-se, ca și cum s-ar adresa unei prietene. De ce ar putea să se slujească spre a-și ține lângă ea soțul? De unde să înceapă transformarea, eliberarea sufletului (lui Tomas) care, sigur, se zbate-n negura ignoranței?”

Dacă, de cele mai multe ori, cu rochiile se pot face transformări, regula aceasta nu se aplică în cazul unui partener. Acest lucru îl va descoperi până la urmă și Laura, iar natura sa idealistă va avea de suferit, lucru care o va împiedica să se adapteze căsniciei, refuzând să-i acorde măcar respect soțului care, deși grosolan, i-a oferit confortul material mult visat.

Dezamăgită de căsnicia sa, nefericită și izolată în mijlocul rudelor ipocrite și invidioase cu care nu se poate împrieteni, îndurerată de pierderea prematură a copilului asupra căruia începuse să-și reverse dragostea reprimată, Laurei îi rămâne numai să spere că există, totuși, cineva care să o înțeleagă, la fel de educat și de sensibil ca ea.

Și, așa cum se întâmplă în romane, speranța nu întârzie să se materializeze prin apariția lui Pere, un intelectual revenit în Comarquinalul natal și care împărtășește repulsia Laurei pentru firea locuitorilor orașului învăluiți în ceață și închistați în rigorismul rece, cinic, al unei credințe formale. Pere frecventează salonul casei Muntanyola, deschis pentru vizite în fiecare joi, obicei adus de Laura din capitală și îndelung comentat de localnici. Apropierea dintre Laura și Pere, care se înțeleg așa de bine, stârnește cu timpul un mare scandal deoarece atât rudele cât și cunoscuții vor specula îndelung dacă cei doi au ajuns sau nu la o apropiere trupească, adică adulter. Aceste speculații sunt alimentate în sens pozitiv, adică da, este vorba de un adulter, nu numai de bârfele orășenilor care urmăresc și interpretează orice mișcare, ci mai ales de răuvoitoarea Tereza, sora lui Tomas, cumnata cea ofilită și celibatară care, în ciuda aparențelor de sfântă, era îndrăgostită în secret de Pere, încă de când acesta era un frumos adolescent.

Foarte precis, realist și în dinamică este realizată psihologia personajelor:

  • Laura este idealistă, emotivă, risipitoare, sigură pe frumusețea ei, ea devine cu timpul, din intrusă, prizonieră în orașul sfinților: ”Își pune pe ea halatul moale, de parc-ar ieși din baie, și se privește în oglindă. Surâsul îi revine pe buze când vede strălucirea briliantului, ca a unui pește fermecat. Își pune mâna pe piept, își apleacă capul și-și răvășește părul.” (…)
  • ”De-aceea Laura, în loc să-ncerce să se-amestece cu cele cincisprezece mii de suflete din Comarquinal, le-a înfruntat, cu toată sinceritatea și cu toată neîndemânarea de fată prost pregătită pentru viața de familie. Lumea ei era luminoasă și simplă; un minim de efort din partea celorlalți ar fi de-ajuns, credea, ca să se bucure de-același noroc ca ea. (…) În plus, vanitatea de-a fi bine-mbrăcată și de-a se simți admirată, de-a putea să-ntindă mâna țăranilor încurcați, cu bunăvoința unei prințese, de-a mângîia coarnele boilor înjugați, de-a vedea de aproape ochii triști ai iepelor, de-a împărți plozilor speriați daruri, nemaivăzute vreodată de ei, bucuria de-a se simți bună, de-a răspândi zâmbete.”
  • Tomas, este la început dominator în relația cu rudele și îi ține partea Laurei. Pe Tereza, sora sa, o critică prin comparație cu rafinata sa soție, de față cu aceasta, lucru care compromite pentru totdeauna relația dintre cele două femei; atras de noutate, de ineditul personalității Laurei, devine cu timpul înstrăinat de soția sa care refuză să-i asculte bârfele despre vecini și rude, deoarece ea preferă să discute cu el despre cărți:
  • ”Luni seara, după cină, Laura își dorea din tot sufletul să-l facă pe Tomas să urce în salon și să se retragă în colțul pe care ea îl botezase «colțul intim». Lumina lunii desena pe covor un cerc îmbietor, paharele din cristal tăiat desenau un iris palid pe lacul tăvii, lângă băuturi. Cartea era pregătită, o carte accesibilă, ușor de citit. (…) Laura a terminat cartea, încă una și-ncă una, până când s-a învrednicit Tomas într-o seară să urce în salon; vorbește de chestiile lui obișnuite; vrea să bea coniac într-un pahar de sticlă banală. Apoi vocea Laurei, limpede, gânditoare, a început să articuleze cuvintele care se înșiruie pe prima, a doua și a treia pagină din carte. (…) Citește un sfert de oră, o jumătate, trei sferturi de oră, și-și ridică ochii spre el. Tomas zâmbește chinuit, cu ochii înroșiți de firișoare de sânge minuscule, respiră greu, de parcă încăperea ar avea prea puțin aer pentru plămânii lui mari, învățați să respire în câmp deschis sau în goana mașinii în zbor îndrăcit pe șosele. Ține mâinile ca o sperietoare, picioarele încrucișate sub canapea. Laura închide imediat cartea: «Poate o lăsăm pe altă dată. Azi mă simt obosită.» Tomas se ridică cu viteza unui băiețel iertat de teme.”
  • Tereza este invidioasă pe calitățile fizice ale Laurei pe care o va spiona fără rușine încă de la sosirea în casa lui Tomas, considerând-o fără drept de apel o intrusă dornică de căpătuială, o sărăntoacă și o ușuratică ajunsă, fără nici un efort, să posede tot ce agonisiseră generațiile de înaintași Muntanyola:
  • ”Severele cute ale hainelor, corsetul demodat, pieptănătura simplă a cumnatei sunt un fel de răzbunare, un reproș la adresa grației și frumuseții altor femei, cu chipuri luminoase și blânde, care-și pun în valoare picioarele și sânii, care știu să fie gentile și să atragă privirile bărbaților și care se mărită ca să se poată bucura de beția iubirii fără pericolul de a comite păcate mortale. E fecioara ofilită care folosește arma castității spre a-și mărturisi disprețul pentru femeia triumfătoare, ca Laura, care n-o să cunoască niciodată amărăciunea adunată în trupul care simte eșecul inutilei lui feminități.”
  • ”Afară stă o clipă pe gânduri și se lasă pe vine ca să se uite prin gaura cheii. O vede pe Laura, în picioare, în mijlocul camerei, cum începe să-și scoată hainele. În geamul oglinzii, în iradierea luminii, apare goliciunea roză a străinei, în lăcașul diafan al lenjeriei de corp, brodată, cum Tereza nu putuse nici măcar să-și închipuie vreodată, nu putuse să creadă c-ar exista vreo femeie atât de ușuratică încât să se îmbrace cu așa ceva.”

Ca de obicei nu voi divulga deznodământul poveștii Laurei, vă aparține dacă aveți curiozitatea de a citi cartea. Oricum, o recomand mai ales pentru finețea stilul și metafora exprimării, folosită acolo unde este cazul, pentru a compune multitudinea de nuanțe din povestirea cu miez și din portretul expresiv al fiecărui personaj, cu umbre și lumini, ca în pânzele baroce ale lui DiegoVelazquez.

De remarcat că, în raport cu personajele sale, autorul nu este nici moralizator, nici părtinitor, doar le descrie și le încadrează în peisajul provincial, cât se poate de obiectiv. Mai mult, se pare că unele personaje din romanului lui Llor au putut fi identificate cu personaje reale, ceea ce a adăugat un scandal acestui roman care, prin succesul de public dar și de critică, l-a consacrat ca scriitor pe autorul ei.

Miquel Llor – Laura în orașul sfinților
Miquel Llor – Laura în orașul sfinților

Valentina Bilcea, Angela Bilcea – Dicționarul monumentelor și locurilor celebre din București

Mi s-a întâmplat deseori ca, prin peregrinarile mele prin orașul meu, pașii să mă poarte în zone ale Bucureștiului de odinioară, unde privirile mi-au fost atrase de ceva frumos și/sau interesant, fie la un singur imobil, o stradă întreagă, un monument sau un oarecare perimetru unde sunt urme nostalgice ale unei istorii mai veche de peste 100 de ani, mai mult sau mai puțin bine conservate. Zonele acestea sunt risipite prin oraș, după reguli ale hazardului, poate după cum au scăpat printre degetele unor edili care nu prețuiau nici istoria, nici memoria acestui oraș destul de chinuit prin sistematizări mai vechi și elanuri imobiliare speculative mai noi. Privindu-le, m-am întrebat deseori: cum au apărut, căror evenimente le-a fost martor, cum s-au schimbat de-a lungul vremii, cine și cum erau oamenii care le-au aparținut sau care au trecut pe acolo, care era concepția lor despre ”frumos” și ”modernitate” la vremea respectivă.

Răspunsurile la aceste întrebări și multe informații interesante am găsit recent, spre marea mea satisfacție, în ”Dicționarul monumentelor și locurilor celebre din București” (deși, la prima vedere, lectura unui dicționar poate părea aridă). În cuvânt-înainte la acest dicționar, academicianul Razvan Theodorescu sintetizează pe scurt trăsăturile Bucureștiului și acel ”ce” care îi conferă orașului unicitatea și farmecul, chiar dacă nu foarte evident: ”un oraș al asimetriilor provocatoare și al haosului pitoresc” și ”singura capitală din Răsaritul european unde poți întâlni la tot pasul toate stilurile artitectonice ale continentului, de la cel postbizantin la rococoul turcesc, de la ecletismul și academismul franțuzesc, la art nouveau și la art deco, de la neo-românesc la cubism”.

Autoarele au consultat o vastă bibliografie, reconstituind și restituindu-ne istoria unor locuri pe lângă care treceam de multe ori, fără a le cunoaște trecutul și devenirea. Lucru care este util, dacă luăm în considerare ceea ce afirma în 1939 nimeni altul decât Nicolae Iorga, în a sa ”Istorie a Bucureștilor”, idee care constituie un argument al alcătuirii acestei remarcabile lucrări: ”Trăim într-un oraș pe care nu-l înțelegem și de aceea nu-l știm îngriji și-l îndepărtăm adesea pe linii de dezvoltare care ar fi trebuit să rămână întotdeauna străine, stricându-i astfel, prin adaosurile și prefacerile noastre de acum, acel caracter care, în ciuda multor lipsuri și neglijențe, îl făceau totuși simpatic odinioară străinilor care ne vizitau.”

Fără îndoială, prezentul dicționar, m-a ajutat să-mi cunosc orașul. În primul rând, am trecut printr-o scurtă cronologie istorică, pentru a fixa trecutul orașului în timp. Acesta începe cu prima mențiune documentară, la 1459 într- un hrisov slavon, emis de cancelaria domnul Țării Românești, Vlad Țepeș (1456-1462). După 6 ani de la prima atestare documentară, la 1465, Bucureștiul devine reședință domnească în timpul unei din cele 4 perioade de domnie a lui Radu cel Frumos (1462-1475). Sincer, nu știam că de București se leagă și numele lui Ștefan cel Mare. Am aflat că timp de trei zile, în noiembrie 1469, domnul Moldovei a ocupat Bucureștiul iar la plecare a luat cu el pe soția și fiica domnului muntean Radu cel Frumos, precum și toată averea acestuia (se pare că domnitorului cu nume de playboy nu i-a fost de bun augur schimbarea cetății de scaun de la Tîrgoviște la București!).

Pentru Bucureștiul secolului al XVI-lea, repere istorice au constituit:

  • domnia lui Mircea Ciobanul, în trei perioade succesive, datorită faptului că acest personaj istoric (soț al doamnei Chiajna, fiica domnului Petru Rareș), se datorează un superlativ al orașului, și anume cel mai vechi lăcaș de cult din București, păstrat în forma originală – Biserica Domnească de la Curtea Veche, construită de el în ultima perioadă de domnie, pe locul unei biserici mai vechi;
  • o carte orășenească din anul 1563, deoarece este cel mai vechi document cunoscut cu informații despre organizarea locală, menționând primarul și consilierii săi (cei 12 județi) care întăreau proprietatea unui negustor;
  • începând cu domnia lui Mihai Viteazu, bucureștenii au avut parte de timpuri cumplite: o răscoală antiotomană (noiembrie 1594), represaliile sub conducerea lui Sinan Pașa care a transformat bisericile existente în moschei (august 1595), incendierea orașului (octombrie 1595) de către turcii care se retrag, forțați de trupele conduse de Mihai Viteazu; atacul tătarilor care ard din nou Bucureștiul (octombrie 1596) urmat de ciuma și foametea care îl determină pe Mihai Viteazu să mute din nou reședința domnească la Tîrgoviște (1596-1599); invazia moldo-polonă, cu prădăciunile aferente (noiembrie 1600).

Istoria secolului al XVII-lea în București are ca repere:

  • o nouă prădare a orașului de către tătari, la începutul domniei unui fost dregător al lui Mihai Viteazu, Radu Șerban (1602-1611), de perioada căruia se leagă construirea Mănăstirii Comana (la sud de București, pe Neajlov) și a Mănăstirii Cernica (de reținut că Cernica este numele unui bărbat, Cernica Știrbei, fost mare vornic al lui Mihai Viteazu și ctitor al mănăstirii care îi poartă numele, împreună cu soția sa, Chiajna);
  • istoria familiei de boieri pământeni a Brâncovenilor care merge în tandem cu cea a orașului, începând cu primul menționat, în mod tragic – Papa Brâncoveanu, tatăl viitorului domnitor Constantin Brâncoveanu, care este ucis, chiar lângă casele sale aflate la poalele Dealului Mitropoliei, ca și alți boieri, în timpul răscoalei seimenilor (mercenarii din corpul de pază al Curții Domnești) de la 1655;
  • incendiul din București, trei ani mai târziu, la ordinul domnului Constantin Șerban, fiul lui Radu Șerban, pentru a-i face greutăți celui care l-a forțat să renunțe la domnie, domnul Mihnea al III-lea. Atunci au ars Curtea Domnească, case, mănăstiri și biserici din mahalale sărace;
  • redevenirea Bucureștiului reședință domnească permanentă, începând cu domnia lui Gheorghe Ghica, în timpul căruia orașul trece prin secetă și foamete care durează trei ani (1660-1663), peste 10 ani alt domnitor – Gheorghe Duca (1673-1678) părăsește Capitala, din cauza unei devastatoare epidemii de ciumă, adusă probabil de oștirile turcești în drum spre Polonia;
  • domnia ultimului domn pământean – Constantin Brâncoveanu (1688-1714), care a adus un nou stil în arhitectură, care îi poartă numele și care, datorită marii sale averi, a ridicat, împreună cu familia sa, cca 20 de biserici și mănăstiri și a trasat pentru prima dată artera nord-sud a orașului – Podul Mogoșoaiei, drumul care unea Palatul Domnesc de pe malul Dâmboviței cu proprietățile domnului de la Mogoșoaia; după 1878 acest drum se va numi ”Calea Victoriei”, în cinstea victoriei din Războiul de Independență al României;

Cu finalul domniei lui Brâncoveanu, încheiată cu execuția sa la Constantinopol, Bucureștiul trece în secolul al XVIII-lea, secolul seriei de domnii fanariote, 11 familii privilegiate din cartierul Fanar al Constantinopolului au dat domnitori atât pentru Țara Românească, cât și pentru Moldova. În această perioadă, au fost construite în București cele mai multe biserici, cca 70, îndeosebi prin aportul boierilor, negustorilor și clericilor.

În acest secol agitat, Bucureștiul stătea bine la capitolul invazii, fiind călcat de: austriecii care ocupă Mănăstirea Cotroceni, în timpul Războiului austro-turc (1735-1739); de tătari (1738), de ruși, în timpul războiului ruso-turc (1768-1774), ocupație care a întocmit primul plan cunoscut al orașului și a efectuat primul recensământ al Țării Românești, destinate nevoilor trupelor străine; din nou de austrieci (1790-1791), în timpul războiului ruso-austro-turc (1787-1791).

Pe lângă invazii, în secolul al XVIII-lea Bucureștiul a mai avut de suportat cutremure puternice (la 1738 și la 1763) și epidemii de ciumă. Celei de la 1730 i-a căzut victimă chiar domnitorul Nicolae Mavrocordat, lucru din care se pare că a tras învățăminte succesorul său, domnul Grigore II Ghica, având în vedere că acesta a construit Spitalul Pantelimon, cu o secție pentru ciumați (o epidemie a avut loc și în timpul scurtei sale domnii, de doi ani, de la 1733 la 1735). La capitolul calamități naturale, ar mai fi de adăugat și inundația din 1775, cu pagube însemnate pentru Capitală, dacă domnul de atunci, Alexandru Ipsilanti a încercat prima sistematizare a Dâmboviței prin săparea unui canal de derivație a apaelor sale în râul Argeș.

Bucureștiul trece în secolul al XIX-lea, primele sale două decenii cuprind finalul epocii fanariote, plus ocupația militară a orașului, mai întâi otomană, apoi rusească, în timpul Războiului ruso-turc (1806-1812) care se încheie cu pacea de la București, semnată la Hanul lui Manuc. Urmează un an remarcabil, anul 1821, anul lui Tudor Vladimirescu care își instalează tabăra la Cotroceni, apoi ”la poalele malului Mitropoliei”, în casele lui Manolache Brâncoveanu. Locuitorii orașului se alătură acțiunilor sale și pentru scurt timp, cîteva luni, Tudor va guverna Țara Românească, colaborând în acest sens cu boierii rămași la București.

Revoluția lui Tudor, încheiată o dată cu sfârșitul lui tragic, a adus, în perioada de după și până la Revoluția de la 1848, guvernarea domnitorilor aleși din rândul boierilor pământeni, în locul celor fanarioți, și anume:

  • Grigore IV Ghica (reședința lui domnească se afla pe locul unde se găsește în prezent Teatrul Odeon, apoi a construit în același scop Palatul Ghica-Tei, în apropierea Lacului Tei (există și în prezent);
  • Alexandru Dimitrie Ghica, cel care a dispus întocmirea planului Bucureștiului, orașul având atunci 81 de mahalale și aproape 64.000 locuitori;
  • Gheorghe Bibescu care a inaugurat o instalație de filtrare a apei aduse din Dâmbovița numită Casa Apelor (mai 1846), asigurând apă potabilă pentru oraș. În timpul domniei acestuia, un puternic și devastator incendiu, izbucnit în ziua de Paște (23 martie 1847), rămas în memoria bucureștenilor ca ”Focul cel Mare” a distrus în cîteva zile o cincime din capitală. Pentru a evita dezastre asemănătoare, Sfatul Orășenesc a emis atunci reguli privind regimul construcțiilor și paza incendiilor, în special în centrul orașului.

Între cei doi domnitori din familia Ghica s-a intercalat o perioadă de 6 ani de ocupație și administrație rusească în Principatele Române (1828-1834), având în vedere că Rusia era noua putere în Balcani, în locul Imperiului Otoman. Funcția de Președinte al divanurilor Principatelor a fost deținută succesiv de trei generali ruși: primul – contele Pahlen s-a instalat în Casa Vernescu (cea care se găsește și acum pe Calea Victoriei) până când a fost numit ambasador la Londra, el i-a lăsat locul generalului Jelthuin care moare de ciumă la București (!) și așa funcția ajunge la un nume sonor pentru Capitală, chiar și în prezent. Acest nume își face apariția pe scena istorică legat de administrația rusă, mă refer la generalul rus Pavel Dimitrievici Kiseleff (1829-1834). El merită pe deplin păstrarea numelui în memoria Bucureștiului, cel puțin datorită faptului că a avut un rol însemnat în modernizarea lui: a luat măsuri pentru combaterea epidemiilor de ciumă, ultima din Țările Române (cca 26.000 de victime) și de holeră (la 1831): a stopat extinderea haotică a orașului prin fixarea a 10 bariere care erau în același timp și puncte de acces controlat în capitală, acțiuni de curățire a Dâmboviței, de curățenie a orașului, devenită obligatorie pentru orășeni, interdicția de a mai îngropa morții în oraș, doar în afara acestuia. Ca un adevărat gerneral, tot Kiseleff a înființat prima armata (Miliția Națională) și prima garnizoană din oraș (1830). A mai înființat Eforia Spitalelor din București și Arhivele Statului (1831). De numele lui Kiseleff este legată o altă premieră pentru București, este vorba despre primul recensământ efectuat după criterii științifice, tot la 1831, prin care s-a stabilit că orașul avea o populație de cca 65.000 de locuitori, din care cca. 10.000 flotanți (!).

De evenimentele Revoluției de la 1848 rămân legate două puncte ale Capitalei: Câmpia Filaretului de unde zeci de mii de bucureșteni s-au îndreptat spre palatul domnului Gheorghe Bibescu spre a-i cere să abdice, și Dealul Spirii, unde pompierii au opus rezistență trupelor otomane venite să înăbușe revoluția.

După înfrângerea revoluției, Bucureștiul este din nou ocupat, până la 1851, de trupele otomane și rusești. După aceea, administrația a fost parțial încredințată la doi domnitori aleși de Poarta Otomană, și anume: Barbu Știrbei (1849-1856) cel care a refăcut Palatul de la Cotroceni, folosindu-l ca reședință domnească (la 1853), a finalizat Parcul Cișmigiu, a inaugurat primul Teatru Național, urmat de Alexandru D. Ghica (1856-1858). În timpul acestuia, Bucureștiul se înscrie din nou la o premieră: primul oraș din lume iluminat public cu petrol lampant, în aprilie 1857! În următorii doi ani, mișcarea unionistă din cele două principate române s-a amplificat pe plan politic și diplomatic, astfel încât a reușit să-și afirme voința la 24 ianuarie 1859, prin dubla alegere a lui Alexandru Ioan Cuza. În octombrie al aceluiași an, autoritățile au hotărât ca Bucureștiul să fie capitala Principatelor Unite.

Din a doua jumătate a a secolului al XIX-lea, istoria Bucureștiului continuă cu evenimente și perioade mai familiare, datorită apropierii de timpurile moderne, așa că doar le voi enumera numai: domnia lui Cuza (1859-1866), instituirea monarhiei constituționale începând cu domnia ereditară a lui Carol I (1866), Războiul de Independență (1877-1878), proclamarea lui Carol I ca rege al României, devenită regat și încheierea domniei acestuia (1878-1914), perioda neutralității României, urmată de intrarea în primul Război Mondial, ca debut al Războiului de Reîntregire a României (1914-1918), perioada interbelică (1919-1938), regimul autoritar al lui Carol al II-lea (1938-1940), dictatura generalului Ion Antonescu, participarea României la Războiul Antisovietic și apoi de partea Națiunilor Unite până la finalul celui de-al doilea Război Mondial (1940-1944), primele alegeri parlamentare postbelice – prin frudarea alegerilor și acțiuni de intimidare are loc venirea la putere a comuniștilor (1944-1947), instituirea regimului comunist-stalinist condus de Gheorghe Gheorghiu-Dej (1948-1965), perioada lui Ceaușescu (1965-1989), perioada contemporană nouă, marea majoritate (decembrie 1989 – azi).

Menționez faptul că, în primul Război mondial, Bucureștiul s-a aflat sub ocupație germană începând cu data de 23 noiembrie 1916, motiv pentru care Bucureștiul a fost decorat de guvernul francez în iulie 1920 cu Crucea de Război pentru ”comportarea eroică și înalta ținută morală a populației în timpul ocupației străine”, dar și pentru pierderile suferite. În al doilea Război Mondial, bombardamentele aviației anglo-americane au avut drept țintă Bucureștiul în perioada aprilie-mai 1944, suficient pentru a afecta 10.221 de imobile și a se înregistra 3.338 de morți.

Prezentarea, după un index alfabetic, a monumentelor și locurilor celebre din București m-a făcut să descopăr cu uimire că și orașul meu are poveștile lui, lucru firesc la o istorie atât de bogată în evenimente pe parcursul a peste cinci secole și jumătate. Amintesc în acest sens câteva exemple, pe lângă cele pe care le-am punctat în textul privind istoria, din categoria ”știați că …”:

  • Cele patru scări monumentale care asigură accesul în sala Ateneului Român sunt din marmură de Carrara, executate de sculptorul Carol Stork (1854-1926), lucrările fiind finanțate prin subscripție națională, în anul 1873, sub deviza ”Dați 1 leu pentru Ateneu!”, calitatea materialelor folosite dovedind cât de puternic era leul și cât de generoși erau donatorii, la vremea respectivă?
  • Printre primele construcții civile de beton armat din București a fost cea a Muzeului Arhivelor Statului, inaugurat în anul 1925, în prezența regelui Ferdinand I, a prim-ministrului Ion I.C. Brătianu și altor personalități politice și culturale, demolarea ei între 1984 și 1985 neputându-se face decât prin dinamitare?
  • Biserica ”Bucur Ciobanul” nu a fost întemeiată de legendarul întemeietor al orașul, ci de nimeni altul decât Mircea cel Bătrân (1836-1418), conform cu o pisanie de la 1869?
  • Cel mai vechi imobil din oraș în care a funcționat o bancă, înființată în 1848 (înaintea Băncii Naționale care a luat ființă la 1880) este cel de pe strada Doamnei nr. 4-6, cunoscută sub denumirea de Banca Marmorosch-Blank. Această bancă s-a implicat în modernizarea României: a finanțat guvernul român în campania militară pentru obținerea independenței (în 1877), a acordat fonduri statului pentru construirea de căi ferate, pentru canalizarea Capitalei și pentru modernizarea portului Constanței, toate acestea în timpul domniei regelui Carol I?
  • Imobilul din strada Lipscani nr. 16, cunoscut ca Banca Chissoveloni, a fost la începuturile sale o sucursală a băncii omonime înființată în 1848 la Galați de bancherul grec cu acest nume iar acum servește ca sediul al Sucursalei din București a BNR ?
  • Cartierul Domenii se cheamă așa din cauza că, în perioada interbelică, terenul de aici, care era moșia statului, a fost parcelat în locuri de casă, cumpărate de funcționarii Ministerul Agriculturii și Domeniilor, iar terenul pe care a fost construită Biserica Cașin, prima biserică a noului cartier, a fost un teren donat de același minister?
  • Biserica Doamnei (calea Victoriei nr. 28, intrarea prin gangul de lângă restaurantul Pizza Hut) a fost zidită de Maria Doamna, a doua soție a domnitorului Șerban Cantacuzino, cel care a ctitorit în aceeași perioadă Mănăstirea Cotroceni (construită înaintea Palatului cu același nume)?
  • Biserica ”Dintr-o zi” (str. Academiei nr.22) a fost paraclisul reședinței domnești de pe Podul Mogoșoaiei, ea poartă și în prezent urma golului fostei uși (cca. 1,70 m), acum zidită, în dreptul primelor două panouri de lângă pridvor, pe unde intra în biserică numai Ioan Caragea-Vodă și familia lui, venind pe o punte special construită, care s-a păstrat până la 1840, pentru a trece mai comod între rândul de sus al caselor sale și biserică?

Mă opresc cu exemplele la litera ”B”, dar citind mai departe puteți afla o mulțime de lucruri inedite despre locuri din București, care pot fi spuse oricând în calitate de ghid, pentru a trezi atenția unui turist curios.

Valentina Bilcea, Angela Bilcea – Dicționarul monumentelor și locurilor celebre din București
Valentina Bilcea, Angela Bilcea – Dicționarul monumentelor și locurilor celebre din București